Cuando la cámara cambia de lugar: representaciones audiovisuales comunitarias y participativas producidas por jóvenes en la zona centro sur de Chile

Abstract

Aquesta tesi doctoral en Antropologia Social i Cultural analitza experiències de creació audiovisual comunitària realitzades per joves a la zona centre-sud de Xile. Des de l’enfocament de l’antropologia audiovisual i a través d’una metodologia d’etnografia audiovisual, la investigació estudia els processos col·lectius en què les joventuts es representen a si mateixes mitjançant el llenguatge cinematogràfic, desplegant narratives situades que expressen les seves perspectives, inquietuds i formes d’interpretar els seus propis contextos i realitats.

La tesi s’estructura en modalitat de compendi, que reuneix quatre articles científics, un marc teòric-metodològic comú i una obra audiovisual. Es proposa la noció de cadena audiovisual com a criteri articulador que permet abordar de manera integral el procés creatiu, des de la preproducció fins a l’exhibició, visibilitzant les etapes, decisions, moments i vincles que configuren les experiències estudiades. El treball de camp, desenvolupat entre els anys 2021 i 2023, va combinar observació participant, entrevistes en profunditat, registre audiovisual i anàlisi d’obres.

El marc teòric s’articula entorn de tres eixos principals: les aportacions de l’antropologia audiovisual a la investigació social i cultural; les interseccions entre cinema comunitari, participació i representació; els estudis sobre joventuts, en relació amb la seva representació en el cinema xilè; i el territori com a font de representació, a partir de la noció de paisatge fílmic. Des d’aquest prisma, la metodologia etnogràfica es desenvolupa en diàleg amb processos creatius col·laboratius, incorporant el llenguatge audiovisual com una forma de producció de coneixement, tant com a procés com a resultat de la investigació.

Els articles aborden diferents dimensions de la creació audiovisual realitzada per joves: el cinema comunitari com a promoció de la salut mental; experiències educatives en territori maputxe; i la participació juvenil en espais d’exhibició en un festival de cinema especialitzat en joventuts i infàncies. L’obra audiovisual inclosa en la tesi amplia la dimensió etnogràfica del treball de camp i permet explorar, des del llenguatge cinematogràfic, formes expressives i reflexives pròpies del cinema comunitari.

Més que oferir conclusions tancades, aquesta investigació proposa reflexions sobre el potencial del cinema com a pràctica comunitària i participativa, com a eina d’imaginació i comunicació. En aquests processos, aquest tipus de cinema es configura com un activador de xarxes, un exercici del dret a narrar l’entorn, les pròpies inquietuds i problemàtiques, un espai de joc i una eina per assajar formes col·laboratives de representació. La participació juvenil en la creació audiovisual es planteja, així, com una via per imaginar en comú altres mons possibles.

Esta tesis doctoral en Antropología Social y Cultural analiza experiencias de creación audiovisual comunitaria realizadas por jóvenes en la zona centro-sur de Chile. Desde el enfoque de la antropología audiovisual y a través de una metodología de etnografía audiovisual, la investigación estudia los procesos colectivos en que las juventudes se representan a sí mismas mediante el lenguaje cinematográfico, desplegando narrativas situadas que expresan sus perspectivas, inquietudes y formas de interpretar sus propios contextos y realidades. La tesis se estructura en modalidad de compendio que reúne cuatro artículos científicos, un marco teórico-metodológico común, y una obra audiovisual. Se propone la noción de cadena audiovisual como criterio articulador que permite abordar de manera integral el proceso creativo, desde la preproducción hasta la exhibición, visibilizando las etapas, decisiones, momentos y vínculos que configuran las experiencias estudiadas. El trabajo de campo, desarrollado entre 2021 y 2023, combinó observación participante, entrevistas en profundidad, registro audiovisual y análisis de obras. El marco teórico se estructura en torno a tres ejes principales: los aportes de la antropología audiovisual a la investigación social y cultural; los cruces entre cine comunitario, participación y representación; los estudios sobre juventudes, respecto a su representación en el cine chileno; y el territorio como fuente de representación, a partir de la noción de paisaje fílmico. Desde este prisma, la metodología etnográfica se desarrolla en diálogo con procesos creativos colaborativos, incorporando el lenguaje audiovisual como una forma de producción de conocimiento, tanto como proceso y resultado de investigación. Los artículos abordan distintas dimensiones de la creación audiovisual realizada por jóvenes: el cine comunitario como promoción de la salud mental; experiencias educativas en territorio mapuche; y la participación juvenil en espacios de exhibición en un festival de cine especializado en juventudes e infancias. La obra audiovisual incluida en la tesis, amplía la dimensión etnográfica del trabajo de campo y permite explorar, desde el lenguaje cinematográfico, formas expresivas y reflexivas propias del cine comunitario. Más que ofrecer conclusiones cerradas, esta investigación propone reflexiones sobre el potencial del cine como práctica comunitaria y participativa, imaginación y comunicación. En estos procesos, este tipo de cine se configura como un activador de redes, un ejercicio del derecho a narrar el entorno, las propias inquietudes y problemáticas, un espacio de juego, y una herramienta para ensayar formas colaborativas de representación. La participación juvenil en la creación audiovisual se plantea, así, como una vía para imaginar en común otros mundos posibles.

This doctoral thesis in Social and Cultural Anthropology analyzes community-based audiovisual creation experiences carried out by young people in the south-central region of Chile. Using an audiovisual anthropology approach and a methodology based on audiovisual ethnography, the research explores the collective processes through which youth represent themselves using cinematic language, unfolding situated narratives that express their perspectives, concerns, and ways of interpreting their own contexts and realities.

The thesis is structured as a compendium that brings together four scientific articles, a shared theoretical-methodological framework, and an audiovisual work. It introduces the notion of the audiovisual chain as an articulating concept that enables a comprehensive approach to the creative process—from pre-production to exhibition—highlighting the stages, decisions, moments, and relationships that shape the experiences under study. The fieldwork, carried out between 2021 and 2023, combined participant observation, in-depth interviews, audiovisual recording, and film analysis.

The theoretical framework is organized around three main axes: the contributions of audiovisual anthropology to social and cultural research; the intersections between community filmmaking, participation, and representation; studies on youth, particularly their representation in Chilean cinema; and territory as a source of representation, based on the notion of the cinematic landscape. From this perspective, the ethnographic methodology is developed in dialogue with collaborative creative processes, incorporating audiovisual language as a form of knowledge production—both as a process and as an outcome of the research.

The articles address different dimensions of audiovisual creation by young people: community filmmaking as a means of promoting mental health; educational experiences in Mapuche territory; and youth participation in exhibition spaces at a film festival focused on children and youth. The audiovisual work included in the thesis expands the ethnographic dimension of the fieldwork and allows for the exploration—through cinematic language—of expressive and reflective forms specific to community cinema.

Rather than offering definitive conclusions, this research proposes reflections on the potential of cinema as a community-based and participatory practice, as imagination and communication. In these processes, this kind of filmmaking emerges as a catalyst for networks, an exercise of the right to narrate one’s surroundings, concerns, and struggles, a space for play, and a tool for experimenting with collaborative forms of representation. Youth participation in audiovisual creation is thus presented as a way to collectively imagine other possible worlds.