<?xml version="1.0" encoding="UTF-8" ?><OAI-PMH xmlns="http://www.openarchives.org/OAI/2.0/" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xsi:schemaLocation="http://www.openarchives.org/OAI/2.0/ http://www.openarchives.org/OAI/2.0/OAI-PMH.xsd"><responseDate>2013-05-25T17:13:33Z</responseDate><request identifier="oai:www.tdx.cat:10803/1261" metadataPrefix="marc_ccuc" verb="GetRecord">http://www.tdx.cat/oai/request</request><GetRecord><record><header><identifier>oai:www.tdx.cat:10803/1261</identifier><datestamp>2011-04-12T21:36:14Z</datestamp><setSpec>hdl_10803_28</setSpec></header><metadata><record xmlns="http://www.loc.gov/MARC21/slim" xmlns:dcterms="http://purl.org/dc/terms/" xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" xsi:schemaLocation="http://www.loc.gov/MARC21/slim http://www.loc.gov/standards/marcxml/schema/MARC21slim.xsd"><leader>     nam a       5a 4500</leader><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Art contemporani</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Sinestèsia</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Música cromàtica</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Subjectivitat</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Teoria de l'incertesa</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="653"><subfield code="a">Multidisciplinarietat</subfield></datafield><datafield ind2="0" ind1="1" tag="245"><subfield code="a">Aportaciones teóricas y prácticas sobre la sinestesia y las percepciones sonoras en la pintura contemporánea</subfield><subfield code="h">[Recurs electrònic]</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="260"><subfield code="a">[Barcelona] :</subfield><subfield code="b">Universitat de Barcelona,</subfield><subfield code="c">DL 2005</subfield></datafield><datafield ind2="0" ind1="4" tag="856"><subfield code="z">Accés lliure</subfield><subfield code="u">http://www.tdx.cat/handle/10803/1261</subfield></datafield><controlfield tag="007">cr |||||||||||</controlfield><controlfield tag="008">AAMMDDs2005    sp ||||fsm||||0|| 0 spa|c</controlfield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="020"><subfield code="a">8468919276</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1="1" tag="100"><subfield code="a">Layden, Timothy Baird</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="502"><subfield code="a">Tesi doctoral - Universitat de Barcelona. Departament de Dibuix, 2005</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1="2" tag="710"><subfield code="a">Universitat de Barcelona. Departament de Dibuix</subfield></datafield><datafield ind2="4" ind1=" " tag="655"><subfield code="a">Tesis i dissertacions electròniques</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1="1" tag="700"><subfield code="a">Corbella Llobet, Domènec,</subfield><subfield code="e">dir.</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1="0" tag="730"><subfield code="a">TDX</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="017"><subfield code="a">DL B.22560-2005</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="520"><subfield code="a">Esta tesis analiza varios aspectos de la sinestesia en la pintura y la relación entre el oído y la visión en las artes. Tras describir la historia de la relación entre el sonido y la forma desde la filosofía órfica y las teorías pitagóricas, profundiza en los pensamientos de ciertos pensadores importantes (por ejemplo, Newton y Runge) sobre las correspondencias entre las notas musicales y los colores del arco iris o la rueda y la esfera de colores. Más adelante, la tesis estudia los mitos y conceptos de la espiritualidad relativos al sonido y el color que ejercieron gran influencia en muchos artistas del siglo XX, a través de escuelas de pensamiento como la teosofía y la psicología, estudiadas por pintores, músicos y filósofos importantes en la evolución de las artes a principios del siglo XX (por ejemplo, Goethe, Rudolf Steiner, Wassily Kandinsky, Arnold Schönberg y Henri Bergson).  &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;Seguidamente, se investiga la relación entre la música y la pintura basándonos en la correspondencia entre pintores y músicos (cual es el caso de Kandinsky, Schönberg, Cage y Johns), centrándose a continuación en distintos artistas interdisciplinarios (por ejemplo, Èiurlionis, Cage, Vladamir-Rossine y Russolo). A continuación se presenta la influencia de las percepciones sonoras y la sinestesia sobre la pintura en Europa y América, destacando las relaciones e influencias compartidas entre Europa y América en los pensamientos y el desarrollo de la pintura sinestésica sonora visual, y la relación entre el arte de la música y la pintura. &lt;br/&gt;&lt;br/&gt;La tesis hace un recorrido por la historia contemporánea de la pintura sinestésica occidental que expresa percepciones sonoras, y muestra que la relación entre la música y la pintura y el interés por estudiar, entender y expresar el mundo sinestésico en la pintura es una constante en la historia del arte contemporáneo. Explica y analiza estudios recientes de científicos que trabajan con el fenómeno de la sinestesia y vea la obra de importantes pintores recientes que son sinestetas, como David Hockney, Mark Safan y Carol Steen.  El trabajo de investigación realizado permite sugerir que la sinestesia y la expresión artística es parte de la naturaleza humana y tiene mucho que ver con su evolución como especie. La conclusión es  que la pintura tiene la facilidad de sacar las experiencias sinestésicas desde las profundidades del ser, sin importarle el nivel consciente o subconsciente de aquéllas; llevando tales experiencias a la conciencia del artista y a la materia del mundo a través de abstracciones y analogías simbólicas creadas en el acto de pintar.</subfield></datafield><datafield ind2=" " ind1=" " tag="998"><subfield code="a">b</subfield></datafield></record></metadata></record></GetRecord></OAI-PMH>